El Arte en el Rococó

DEFINICIÓN

El estilo Rococó nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de Luis XV y Luis XVI.

Ha sido considerado como la culminación del Barroco, sin embargo, es un estilo independiente que surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de Luis XIV. El rococó a diferencia del barroco, se caracteriza por la opulencia, la elegancia y por el empleo de colores vivos, que contrastan con el pesimismo y la oscuridad del barroco.

Es un estilo aristocrático, revela el gusto por lo elegante, lo refinado, lo íntimo y lo delicado. Armoniza con la vida despreocupada y agradable que la sociedad ansía y se desentiende de cuestiones religiosas. Es un arte mundano, sin conexión con la religión, que trata temas de la vida diaria, no simboliza nada social ni espiritual, sólo superficialidad. Por todo esto se considera al Rococó un arte frívolo, exclusivo de la aristocracia.

Se difundió rápidamente por otros países europeos, sobre todo en Alemania y Austria y se seguirá desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo.

El colimpio ; Fragonard

CARACTERÍSTICAS DEL ARTE ROCOCÓ

En arquitectura, los edificios mantienen un trazado externo simple, sin embargo, en el interior la decoración se desborda. El rococó impone la acumulación de elementos decorativos basados en líneas ondulantes y en la asimetría. Alcanza mucha difusión el gusto chino, que había entrado en Europa con las piezas de porcelana, telas o lacas, y que decorará los salones occidentales con sus temas más representativos.

En pintura, los temas más abundantes son las fiestas galantes y campestres, las historias pastoriles, las aventuras amorosas y cortesanas. Las composiciones son sensuales, alegres y frescas, predominan los colores pasteles, suaves y claros. La mujer se convierte en el foco de inspiración, ya que es la figura bella y sensual.

DESARROLLO Y EXTENSIÓN 

Se desarrolla principalmente en Francia , Italia y España en escultura , arquitectura , pintura y decoración de interiores

 ---> ARQUITECTURA 

1. Francia - Se desarrolla principalmente en residencias urbanas, el hotel o la mansiñon en la ciudad se divide en unidades espaciales relativamente pequeñas con lo cual se obtienen ámbitos especializados de diferente medida según su función.

Esto se ve muy claramente en el Palacio de Versalles.

Es un edificio que desempeñó las funciones de una residencia real en siglos pasados. El palacio está ubicado en el municipio de Versalles, en Île-de-France. Su construcción fue ordenada por Luis XIV, y constituye uno de los complejos arquitectónicos monárquicos más importantes de Europa.

Con sus tres palacios, sus jardines y su parque, Versalles es un dominio inmenso. Si bien Luis XIII hizo edificar allí un pabellón de caza con un jardín, Luis XIV es su verdadero creador, ya que le dio su amplitud y determinó su destino.

Exterior del Palacio de Versalles , Francia

--

Jardines del Palacio de Versalles , Francia 

                                                                                                                   

Interior del Palacio de Versalles , Francia

--

2.Italia- En Italia el estilo rococó sera la marca tanto de exteriores como de interiores . El interior será un lugar de fantasía y de colorido , mientras que la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad .

Palacio de Stupinigi

--

Salón central del Palacio de los Stupinigi

                                                                                            --





3.España. El rococó en España se inicia durante el reinado de Felipe V , favorecido por el estilo churrigueresco , que había llevado al Barroco al recargamiento ornamental.

- Fachada de la Catedral de Murcia-

                                               

-->PINTURA

1.Francia . Los pintores usaron colores claros y delicados con formas curvilíneas , decoran las telas con queribines y mitos de amor. También se recuperaron personajes mitológicos que se entremezclan en las escenas , dotándolas de sensualidad , alegría y frescura.

                                                                                            

La peregrinación a Cythera ; Watteau

2. Italia. En el campo de la pintura los mayores intérpretes del Rococó se pueden considerar los artistas que destacaron los grandes paisajes detallistas con representaciones de los principales espacios de la ciudad.

                                                        -Paul Troger , Apoteosis de Carlos VI-

3.España. Mostró una leve influencia del Rococó. Se pintaban escenas galantes y cuadros costumbristas, de carácter amable con tonalidades brillantes con gran efecto decorativo que lo convierte en la representación más importante de la pintura rococó en España.

--->Escultura

1. Francia . Es otro campo en el cual intervinieron artistas de la etapa del Rococó. Étienne-Maurice Falconet es considerado uno de los mejores representantes de rococó francés en el campo de la escultura .

Amour Meneçant de Maurice Falconet


2. Italia , la aparición de ciertos rasgos que se incorporan al vocabulario básico del Barroco, pero que no llegan a modificar. Entre estos rasgos se encuentran , una mayor dulzura e intimismo y un mayor aprecio por lo pintoresco.


3. España , este estilo , plasmado sobre todo el los retablos , se inspiró en las formas delicadas del Rococó , respecto a la escultura el estilo provoca en España la aparición de ciertos rasgos que se incorporan al vocabulario básico del Barroco , pero en sí , no llegan a modificarlo .